有一次，在《鏗鏘三人行》中主持人和周星馳聊起了電影特效，開口直接問道：
「香港導演都說大陸搞特效的跟個大爺一樣，自己的機器都不會用，是這樣的嗎？」
周星馳先是愣了一下，停頓幾秒後回復到：「當然，會有很多的問題，但是萬事起頭難吶！」
開頭確實很難，那個連5毛特效都沒有的時代拍起電視更是難上加難。
令人意外的是，這個很難的開端卻是86版《西遊記》的楊潔導演打開的。
37年前，楊潔接到拍攝《西遊記》的任務，可台里只給批了300萬的經費和一台老舊的300P攝像機，沒錢，沒設備，連最基本的「吊威亞」都不會。
楊潔導演只好把心一橫，跑到了香港去學習，最後製作出了製作精良的《西遊記》，以至於我們居然被「騙」了37年，那美輪美奐的龍宮，竟然是用一個魚缸拍出來的？
其實，真正《西遊記》的背後，何止「騙」了我們一處啊......
01：遲重瑞不止是唐僧
楊潔導演籌拍的《西遊記》之所以能成為經典，很大程度上都得歸功於當年人的淳樸和敬業，裏面的一個演員大多都是分飾了幾角。
儒雅俊朗的遲重瑞，他不僅是主角里的唐僧，他還是天庭里的神仙、海底的井龍王、和朝廷的文臣等多個角色。
然而，他還是所有演員里「兼職」最少的一位。
比如「沙僧」閆懷禮，他還同時是捲簾大將、牛魔王、天庭劊子手、西海龍王、狗精、平頂山太上老君等等多個角色。
根據當時的花絮來看，戲外的他演完9個角色還來不及喘口氣，就和場務抬着一箱道具，光着膀子徒步在山裏走，開始了「搬磚人」的打工生涯。
因為當時都是實景拍攝，並不像現在是在棚內搭一塊綠布就可以拍攝出來的，劇組所有人能坐車就坐車，不行就11路，這才爬山涉水拍出來了逼真壯觀的《西遊記》。
值得一提的是，製作道具的王希中老先生一雙巧手就沒停過，小到妖魔鬼怪，大到天庭神仙，一部西遊記下來他畫了上千張臉，每一張都不重樣。
也許很多人覺得這隻有短短的25集，可這部劇是用整整6年的艱辛勞動換來的，整個劇組都以精益求精的態度力求達到最好的水平，每一筆都是用了心的。
02：仙氣不止是二手煙
小時候最想成為的人不是唐僧，而是孫悟空，聰明膽大，本領高強，隨手吐一口仙氣就能把被困的唐僧解救出來。
可再定睛一看，又是被騙了。
原來所謂的仙氣也不特效，而是六小齡童實實在在的二手煙啊！
西遊記畢竟是神話劇，需要「仙氣」的時候並不少，其中最多的就是在天庭里，一眾神仙氣宇軒昂的排排站，但凡少點「仙氣」就像在古代的朝堂上開會。
為了保證有煙霧繚繞的感覺，楊潔導演用上了煙霧特效。
當時煙霧特效師請的是八一廠的老師傅，以往都是戰爭片才用這個，確實沒這先例，在《西遊記》裏又開闢了首次突破。
值得一的是，大量的煙霧必須用大量的乾冰來製造，而乾冰本身是非常熏人的，長時間呆還會頭暈不舒服，這場天庭戲拍完，赤腳大仙不見了，後來一找才知道他倒在了乾冰里，連忙進行搶救才有驚無險。
03：妖嬈並不是真的
都知道楊潔導演的眼光好，選的女演員一個賽一個漂亮，嫦娥、孔雀公主、狐狸精、女兒國國王，都是活色生香的大美人。
但是那可是80年，屬於拉拉小手都會忍不住臉紅心跳的純情時代，相對應的女演員們都非常保守內斂，演妖精勉強能接受，但是服裝怎麼辦？
楊潔導演也不願意捨去妖精的特點，沒有辦法，只好讓女演員穿一個薄紗披風，紅的黃的藍的綠的紫的，反倒是將蜘蛛精的張揚和嫵媚融會貫通，更顯一種朦朧美。
也不能全部用薄紗代替，遇到這種情況楊潔導演又採納了另外一種方式，直接穿上了肉色的尼龍打底衣，看似大膽妖嬈，實則包裹的嚴嚴實實。
但畫質有限，觀眾不注意看還真看不出來。
可是，對於拍攝極其認真的楊潔導演來說，也不能全部只拍女妖精的遠景，近的也要拍，還要把妖精那種魅力發揚到最大。
這就有了劇組不可言說的小秘密，男扮女裝大膽用上了「男裸替」。
看這細皮嫩肉的小蠻腰，你能想像他的臉是皮糙肉厚的「黑熊精」嗎？大概黑熊精的扮演者自己都沒想到，原來我還有這麼魅惑的一天......
只能轉過身，揮揮手給大家留一絲幻想，深藏功與名。
04：大蟒蛇不是道具
多少人曾經被《西遊記》中的大蟒蛇嚇到不敢一人半夜起來上廁所？這一集大戰蟒蛇精也成了兒童時期最深的噩夢。
一瞪眼，一回眸，只需要輕輕一個眼神就讓人頭皮發麻。
女演員演的是一點毛病沒有，但遇到被打鬥場景要化為真身，又沒有精美的特效，這一點就不好拍了。
為了確保真實生動，楊潔導演也真的是拼了。
直接找到動物園借來了一條活的大蟒蛇，幾米長，身體粗壯的像一個小水桶，一頓餵養下來要吃上20多隻雞。
八戒和悟空一邊和蟒蛇假裝打鬥，一邊還得防止蛇跑了，畢竟經費有限，蛇跑了拿什麼賠給人家，也着實不容易啊！
更關鍵的是，這要是一個不注意被咬上一口，想想都身體發涼，可他們還得敬業的說着台詞，做着各種動作。
但直到現在還有很多人以為這蛇是假的，特效做的，其實是演員們拿着命演給我們看的。
05：龍宮並不是建築
對於《西遊記》劇組的人而言，整整6年拍攝下來困難重重，幾乎無一例外都靠着人力克服了，但很快就遇到了最難的一關，就是拍攝海底龍宮那一集。
總不能真的去海里取經吧，不說技術達不到，海底也沒有真的龍宮啊？這就把劇組的人愁壞了。
劇組上上下下把頭髮都薅禿了才想出了一個好辦法，用魚缸。
攝影機放在魚缸後面，演員則站在魚缸前面的指定地方，為了讓場景更真實，製作團隊搗鼓半天，先是讓專門的打光人員把光往魚缸里照，打造光影，用來做成「海上陽光」。
接着，再有專人用吸管往水裏吹泡泡，時不時再用手拍打，模仿「海浪」和「水花」，一段美輪美奐的龍宮戲份就這麼完成了。
單獨再把這一段放出來，你能猜到這一場戲是在魚缸前拍的嗎？
孫悟空這麼往上飛的一瞬間也是花了不少功夫，試過新學的威亞，彈床，摔的鼻青臉腫又爬起來繼續。
從這裏可以看出，當年拍《西遊記》的都是一群瘋子。
他們不怕苦，不怕累，還不怕死，只拿着那一個月70塊錢的工資，所有人的心卻都往一處使，全力以赴才完成了這一部經典之作，影響着我們一代又一代人。
同時也真心對老一輩的演員和幕後所有工作人員表示致敬。
