在那裏，他遇到了影響了自己一生的恩師，李叔同。
在豐子愷印象中，李叔同的性格「溫而厲」，非常受人尊敬。
有一次，豐子愷和訓導主任發生衝突，鬧到了學校那裏。
校方當即召開會議，打算上報教育廳，開除豐子愷。
關鍵時刻，是李叔同先生據理力爭，才保住了豐子愷的學籍。
風波過後，李叔同把豐子愷叫到辦公室，對他說：
「士之致遠者，當先器識而後文藝。」
一個想要有長遠發展的人，必須先培養氣量和見識，再專研才學技藝。
這句話，讓豐子愷銘記一生。
他也從此明白，比真才實學更重要的，是一個人的品格。
抗日年間，豐子愷的故鄉被炮火侵襲，很多鄉親都被流彈炸死。
悲憤之下，豐子愷提起畫筆，決心把從明代以來日本侵略中國的歷史，全都畫出來。
「空襲也，炸彈向誰投？
懷中嬌兒猶索乳，眼前慈母已無頭，血乳相和流。」
畫家筆下血肉橫飛的慘象，即使我們今天看上去，都覺得觸目驚心。
1937年，豐子愷帶着家人們，開始了逃亡之路。
家裏的萬卷藏書、珍奇古董，他全都沒有帶，只帶了那本自己沒畫完的《日本侵華史》漫畫。
可是，登上逃難的小船，豐子愷卻失眠了。
「我畫這本漫畫不要緊，可我不能連累了家人，連累了同船的鄉親們啊。」
想到這，豐子愷內心沉痛不已。
他狠了狠心，走到了船外，把幾百頁畫稿，全都丟進了幽深的河道。
「撲通」一聲，畫稿里血淋淋的家仇國恨，從此沉入河底。
可留下的悲憫與柔軟，也成了畫家往後作品裏，最動人的底色。
流亡路上，豐子愷一路走，一路畫。
他畫自己變成天使，擋下空中的炸彈；
他畫祖國的一草一木，大好山川，那是他所展望的美麗人間。
國學大師馬一浮對豐子愷說：
「望盡力發揮非戰文字，為世界人道留一線生機。」
在那段充斥着硝煙和鮮血的日子裏，豐子愷用畫筆，為人們構築了一個充滿希望的桃花源。
沸湯長蓮花，兵杖化紅蓮。
真正的大愛，不一定得轟轟烈烈，它也可以是一種柔軟的力量，用慈悲消解陰霾，用純善迎接未來。
一如豐子愷，從未忘卻信仰，也一直堅守仁愛。
因而，他即便歷經滄桑事，也依然赤子心。
一個自在人
新中國成立後，豐子愷被任命為中國畫院首任院長。
可他卻不愛參加各種酒局，還給自己定下了「不教書、不演講、不宴會」的三不原則。
比起外出，他更喜歡呆在自己的小家裏，讀書、畫畫。
豐子愷很享受獨處的時光，他說：
我的時間全部是我自己的，這是我的性格的要求，這在我認為是幸福的。
李叔同50歲時，曾和豐子愷有個約定。
他委託豐子愷，從自己50歲壽誕開始，每隔10年，畫一冊《護生畫集》，一直畫到100歲。
關於《護生畫集》的宗旨，師生倆達成了一致意見：
「護生者，護心也。去除殘忍心，長養慈悲心，然後拿此心，待人處世。」
然而，李叔同沒有捱過62歲的秋天，就先一步離世。
可豐子愷卻一直堅守承諾，把《護生畫集》畫到了恩師100歲冥壽。
特殊時期，豐子愷被打倒。
每天，他都要遭受排山倒海的聲討，和非人的折磨。
人們在他的背上澆熱漿糊，逼着他跪下，去田地里摘棉花。
寒冬，豐子愷只能睡在泥地里，枕頭邊上，都落滿了雪花。
即使是這樣，豐子愷也依然偷偷地創作《護生畫集》。
為了不被人發現，他每天凌晨四點就會起床，摸黑寫作、畫畫。
外界的吵嚷聲，沒有污染豐子愷心中那片自由的天地，他在文章中寫到：
「既然沒有淨土，不如靜心；
既然沒有如願，不如釋然。」
70年代初，豐子愷因為患上中毒性肺炎，被准假回家。
或許是知道自己時日無多，年逾古稀的豐子愷，加緊創作《護生畫集》。
他把所有的藥都扔掉，以此拖延時間。
完稿時，他比原定時間，整整提前了4年。
1975年的春天，豐子愷最後回了趟家鄉。
回鄉的路旁人頭濟濟，都是歡迎他的父老鄉親。
大家和他打招呼，他笑眯眯地點頭；讓他畫畫，他也一概答應。
和煦的春風中，沒有人把豐子愷當成尚未平反的「罪人」。
此時的他，既是回到故鄉的孩子，也是笑容可掬的老人。
木心曾說：
「真正的成熟，是你在經歷過太多事情後，依然能夠將內心與這個世界進行剝離。
享受人生而不沉湎，歷經蒼涼而不消極。」
豐子愷便是這樣。
俗世的陰鷙和偏見，在他身上落了鎖，但在內心的世界裏，他始終寬廣，也始終自由。
豐子愷有一條家訓：
「去除殘忍心，常養慈悲心，然後以此心，待人接物。」
不管命運如何跌宕，他對待萬事萬物，永遠有一種天真的視角。
因為純淨，所以所見處處是風景；
因為仁愛，所以誠覺世事可原諒。
這樣的性格，浸透在他的生活的每一個角落，也成就了他筆下的恬靜與美好。
誰說人生在世，不需要這樣的真與勇呢？
痛過，受傷過，但眼中依然星輝不改，熱愛人間。
很多時候，一個人能否收穫幸福的人生，關鍵並不在於生活本身，而在於心態。
你若愛，生活便處處可愛；
你若相信，生活便處處有希望；
你若感恩，生活處處可以感恩。
天真與純善，看似是理想主義者遙不可及的夢，卻能讓人們在的貧瘠的荒原上，種出綠樹繁花。
往後餘生，願你人生有愛，心中有光，任憑光陰荏苒，心中純澈依然。
