蔣捷也是南宋時期最偉大的詞人之一，他的很多作品都充滿了一種真摯的情感，而我們從他的作品中感受最深的還是那一份憂愁，特別是他的一首《虞美人.聽雨》，雖然通篇看似在寫雨，其實所要表達的那還是人生，而這首詞也是被收錄進了《宋詞三百首》，成為了大家耳熟能詳的一首作品。
那其實除了上面所介紹的《虞美人.聽雨》，他的另一首《一剪梅·舟過吳江》，同樣也是一首難得的佳作，整首詞也是描寫的極為悽美，更是把內心的憂愁之感，以及亡國之痛全部融入進了作品中，從而也使得此詞顯得別具一格，處處流露出了一種悲痛的情緒，使得人們讀來更是能夠感受到詞作中的那一份深刻的憂愁之感。
詞人所生活的時代正是南宋末期，而這一時期整個大宋王朝已經是走到了歷史的盡頭，最終還是被元朝滅亡，這也使得詞人內心無比的悲痛。而他最終也是選擇了流亡於江湖，開始過起了一種隱居式的生活，寄情於山水，不再過問世間的任何的事。而他的這首《一剪梅·舟過吳江》，也正是表達了這麼樣的一種心境。通篇雖然只有那麼短短的幾句，但是讀來卻令人感傷不已，所以這樣一首悽美的作品，那也是同樣值得我們一讀再讀。
《一剪梅·舟過吳江》
宋代：蔣捷
一片春愁待酒澆。江上舟搖，樓上簾招。秋娘渡與泰娘橋，風又飄飄，雨又蕭蕭。
何日歸家洗客袍？銀字笙調，心字香燒。流光容易把人拋，紅了櫻桃，綠了芭蕉。
蔣捷，字勝欲，號竹山，江蘇宜興人，南宋滅亡之後，他帶着一種無限的悲痛，以及內心的憂愁之感，更是選擇了不問世事，一個獨特四處飄零，而這樣的一種人生經歷，也使得他對於人生有着更為深刻的認識，那他的這首詞也正是處處表現了這種悲痛之苦。
宋詞其實也最能夠體現出一個人的情感世界，往往可能只是那麼寥寥數語，便是能夠令人感受到那一份獨特的韻味，以及悲痛之情，而蔣捷大部分的作品，那有這種悲痛之情，也使得這首詞裏也是流露出了無限的憂愁。應當說這也是最能夠體現出詞人內心的悲痛，而我們在讀這樣的一首作品，也最是能夠體會到那一份切膚之痛。
詞的上片寫得就很是憂愁，也很是悲痛，一個人一條小船，獨自在吳江上搖晃，兩岸的酒樓上的酒旗，則是在風中左右搖擺，對於我來這漂泊之人來說，內心更是有了無限的憂愁，只能是用酒來澆愁。江上的這葉片舟，從那些文人經過的地方，這使得客人充滿無限的想像，兩旁還有唯美的風景，以及秋娘渡與泰娘橋，這個時候風又是起了，並且很急也很迅猛，同時又還落起了淅淅瀝瀝地小雨。
詞的下片同樣傷感，也更為憂愁，我到底要什麼時候才能夠回到故鄉去清洗身上衣服？獨自在家調弄鑲有銀字的笙，然後再點一盤香，內心便是安心多了。春光最是容易流逝，這也使得人們怎麼追也是追趕不上，然而這個時節櫻桃才剛剛紅，芭蕉則是又綠了，春天是完全過去了，夏天已經來到了。最後這兩句描寫的更是極為傳神，把那種感傷之懷，描寫得很是憂愁。
蔣捷大部分的作品都充滿了一種悲痛之情，這也正是與他的人生經歷有關，畢竟詞人經歷了南宋的滅亡，內心也自然而然地有了無限的憂愁，而這首《一剪梅·舟過吳江》，也是詞人比較有代表性的作品之一，整首詞並沒有高超的表現手法，但是同樣的寫得很是深情，也無比的傷感，讀來當真是令人肝腸寸斷。
