《讓子彈飛》(影評)製片人馬珂（右一）表示，製作時間兩年半，耗資1億5很值得。
《讓子彈飛》的製片人馬珂是個有手段的製片人。之前，大家只注意到了他敢放出「讓『子彈』成為年度票房冠軍」的豪言，卻沒有意識到「目的」背後的「手段」才更重要。
馬珂說，「有手段才有目的，沒有手段目的是白搭。做到了我們才可以聊這個目的，比如多少多少億票房或者怎樣。沒有手段，聊什麼都是瞎聊。」
馬珂還說，「手段是多種多樣的，我們還遠沒有把手段用完，在這個過程中也有很多不盡到位的地方，也留下了遺憾，但是目的到達了，大家也就可以稍稍總結一下，下次做得更好。」
作為一個商人，馬珂的手段最後都會落實到具體的數字上，一筆一筆帳算下來，有理有據，清清楚楚。曾經有媒體說他最擅長精算，認為每個鏡頭都可以用數字衡量。馬珂說這是謬讚，愛因斯坦也做不到。但是商人的精明與算計，卻實打實的體現在馬珂的各種手段之中。
兩年半都幹了什麼？全是「物理時間」
2007年，姜文和馬珂的「不亦樂乎」電影公司成立；2008年7月，《讓子彈飛》項目正式啟動；2010年12月16日，影片上映。前前後後，《讓子彈飛》飛過了兩年半的時間，「不亦樂乎」三年間也只交出了這麼一部作品。與此相對的是，「子彈」是姜文迄今為止唯一一部既沒有超期也沒有超支的作品，四個半月拍完，可丁可卯。頗為漫長的兩年半減去十分合理的四個半月，剩下的時間「子彈」都幹了些什麼？馬珂說，那全都是「定性的物理時間，必須得花，不能省」。
前期——「我們把我們該做的事做到位了，他就會把他該做的事完成了」
在前期，「子彈」準備了籌備了一年多，馬珂認為這非常值得。「像『子彈』這種規模的電影必須有這麼長時間的準備。你把這些人請來，你就得給人家時間準備。」
除了前面說過的不厭其煩的修改劇本，劇組的其他硬件籌備也算在這一年多當中。「光是截火車那場戲，鋪鐵軌一個月，造火車一個月，把火車按鐵軌上再操練，這還得兩個月。」
漫長的前期準備，就是為了避免拍攝過程變得漫長。「之前姜文拍片之所以會拖期，那是因為有該準備的東西沒有準備到，投資不到位也好，其他問題也好，拍着拍着沒錢了，你讓他怎麼拍？我們把我們該做的事做到位了，他就會把他該做的事完成了。其實姜文拍戲很快。」
而精準的控制拍攝周期，正是馬珂控制成本的終極手段。「節約周期是節約成本最有利的方式。我們製片成本是一個多億，拍攝時長是120多天，平均下來每天就是一百多萬的成本。節約一天的周期就是節約十萬尺膠片，你要是節約兩天三天四天，那就不是膠片的事了。」
在馬珂看來，只要控制住周期，甚至連大腕都顯得不那麼貴了——「拍《陽光燦爛的日子》或者《鬼子來了》的周期要長一點，因為你用的是非職業演員，那四個月肯定拍不完。演員雖然便宜了，但是周期長，你用專業演員，看着好像在演員身上花了點錢，但是你周期短了，其實成本差不多。」
更令馬珂感到驕傲的是，他對拍攝周期的控制並沒有體現在「壓榨」劇組上，「別看我們拍的時間不算長，我們拍的時候每周還能休息一天呢。這比許多劇組強多了。」
後期——「我們宣佈上映日期的時候，別的片子都還沒拍呢」
《讓子彈飛》於2010年春節前殺青，隨後馬珂就宣佈了當年12月16號的上映檔期。馬珂說，「我們宣佈上映檔期的時候，別的片子都還沒拍呢。」光是留給後期姜文剪片子做特效的時間，就比人家連拍帶剪的時間還要長，毫無意外，馬珂認為這也是「必須的」。
「首先，這部片子拍了六十萬尺膠片，都是姜文自己剪的。好導演必須自己剪片子，這個我絕對支持他。而他剪片子是一格一格剪，這又得多大的工作量。再有，我們這片子是普通話版和川話版兩個版，等於工作量再翻一番，這麼算下來，將近一年的後期時間一點都不長。」
正因為一早就對後期的時間需要的時間有準備，所以「子彈」的靶心一開始就定在了十二月。「當時我們確實有『十一』和十二月份兩個選擇。但是我對外界說的一直都是十二月十六號，因為『十一』根本做不完，我們只是內部很少人討論說過『十一』這事。至於這個日子，周四開畫，一周後聖誕，一周後元旦——我定這個日子，是按照最科學的計算安排的，至於前後放什麼，我管不了，我也管不着。」
《讓子彈飛》(影評)共投資一億五千萬元，製片人馬珂認為「花的都很值」。
一億五千萬都幹了什麼？自認「花的都很值」
《讓子彈飛》製作宣發全算下來，一共一億五千萬的投資，其中「不亦樂乎」投了50%。這個投資規模對應現在影片的規模，算得上中規中矩。令人意外的其實是影片的投資宣發比——一億五千萬當中，一個多億是製作成本，剩下的是宣發成本，在現有國內的製片體制下，宣發的比例明顯超過平均水平太多。馬珂說，製片預算不能向荷里活看齊，但是製片宣發比卻是照着荷里活模式來的。
製片成本一個億——「放荷里活，五個億都拍不下來」
之前有媒體稱馬珂做《讓子彈飛》「基本達到荷里活工業的比例」，馬珂認為這是絕對的斷章取義。「我說的是我們的製作宣發比基本達到了荷里活的比例，單是製作這塊，我們根本沒跟荷里活比。這片子你要是擱荷里活，五個億也拍不下來。」
但是馬珂拒絕透露在製片上諸多方面諸多環節的具體投資比例，只稱「我們這個投資數，業內一看就是靠譜的。」「製片成本只要打出5%-10%的預估量就夠了，老追加老追加，只能說明你製片人太笨了。預算其實很好算的，並不複雜。」
宣發成本五千萬——「人次靠得是什麼，就是大量硬廣的投放」
之前有人跟馬珂說，國內一般影片的製作宣發比是8%，也就是說一個億製片成本的片子花八百萬宣發，馬珂對此很疑惑，「八百萬的宣發，拷貝費都不夠啊。」事實上據了解，一億左右製作費的電影，宣發費用基本上都至少會達到兩三千萬，而子彈的宣發費用，比「基本」翻了一番。
對於這筆投入，馬珂的態度很堅決。「票房取決於人次，人次越高票房越好。人次靠得是什麼，就是大量硬廣的投放。你不能只依賴媒體的宣傳，報紙一天一換，不可能天天都是你，雜誌封面也不可能永遠在那擺着。」
之前在接受採訪的時候，馬珂曾經給媒體算過一筆賬，「……我舉例吧，北京四環內一共4500塊路牌，雜誌也就200多，這全上了也就僅此而已，我這次投放量，1500塊我得先買了……」「我們硬板提前到了10月1號就開始投放，這樣會給人留下印象，有印象有興趣才會買票。現在你看到的只是我們的一半，還有一半沒發力，大概在（12月）10號左右發出來。」
我們順着馬珂沒算完的帳繼續算下去。不算日後追加的拷貝，《讓子彈飛》第一批在全國投入450個拷貝，拷貝費接近400萬。劇組做的三地宣傳，費用應該基本上由院線負責。剩下的，就是「大量的硬廣投放」。
現在電影的硬廣投放基本上有三種渠道，公車站牌，視頻媒體和戶外LED投放。馬珂所說的1500塊公交站牌，僅在北京一地投放兩周的花費就要超過 500萬，截止到影片上線十天，《讓子彈飛》的廣告依舊屹立於北京的各大公交站台，投放時間早已不止兩周。視頻媒體方面，《讓子彈飛》早早地開始在地鐵中投放預告片，按照其周期和頻率計算，投放兩個月大概的投資額應該在200萬以上；城市黃金地段的戶外LED投放，北京、上海、廣州等地的主要戶外LED廣告費也要超過200萬……而這些，應該還只是馬珂「大量的硬廣投放」中的冰山一角，如果按照馬珂所言的從「10月1日開始硬板投放」和「還有一半沒發力，大概在（12月）10號左右發出來」計算，這些數字無疑都要翻上幾番。
兩年半和一億五，到底值不值？篤定「性價比很高」
「子彈」首周末票房達到了創紀錄的一億七千萬，按照首周末票房乘以三的業內規律來預測票房，那麼「子彈」的最終票房應該在四億五到五億之間。按照這個預測計算，「子彈」無疑賺錢了，但是賺得未必有大家想像的那麼暢快淋漓。以「子彈」相差一周上映的《非誠勿擾2》(影評)做比較，這兩部最終票房應該不相上下的片子，在投資與周期上卻有着巨大的差距——「子彈」兩年半花了一億五，「非2」半年花了六千萬，誰更賺錢，不言而喻。
在性價比的問題上，馬珂表現得十分淡定，「這次「子彈」的性價比我很滿意，我們肯定是掙錢了，而且掙了不少錢，至於性價比，貴買貴賣嘛。」
「投資千萬不能短視。掙一時的錢不如掙一世的錢。一時的錢是快錢，掙完就走，但是沒下回了。而《讓子彈飛》和不亦樂乎要做的，是確立姜文作為中國最具商業價值的導演的地位，以及姜文電影的個人品牌。創建品牌不是容易的事，前期需要大量投資很正常。我們把姜文這個牌子做起來了，它就會有他固定的觀影人群，兩千萬的觀影人群就能帶來六七億的票房，這帳你得算。」
正因為想掙「一世的錢」，馬珂咬着牙拒絕了廣告植入這「一時的錢」。「我們鴻門宴那一場戲很多白酒品牌找我們，你想，三個大哥，十分鐘的戲，你要是真做廣告，沒一兩個億下不來吧？幾千萬的植入費看着很高，其實對客戶來說很值。但是導演堅決不同意，後來我也想明白了，那麼緊張的節奏那麼好的台詞，突然出這麼大一牌子，觀眾肯定跳戲，你花這麼多錢請這些演員來拍這場戲，因為這一個鏡頭，完蛋。你這麼一想就會發現，真不值當的。」
儘管這把賺着了錢，但馬珂也並不迴避電影市場存在的種種風險，但是對這種風險，馬珂樂在其中。「當時我決定跟老薑做電影，除了我老婆之外，所有人都在勸我，風險。但是從我來說，我願意和老薑我們哥倆一起，做一點別人不敢做的事。就算做不成，也不丟人。做成了，更好。當然，我們也要規避風險，在我看來，目的正確，心態放鬆，準備充分，態度認真，你自然就能把風險降到最低。」
《讓子彈飛》(影評)上映接近兩周，票房仍舊保持着火爆走勢。
《讓子彈飛》編劇，同時也是片中「老七」的扮演者危笑詳解影片成功的秘訣。
網易娛樂12月26日報道(文/曉光) 《讓子彈飛》上映接近兩周，仍舊保持着票房高走，在「賀歲帝」馮小剛《非誠勿擾2》(影評)的正面較量中，仍舊未顯頹勢，與此同時，該片深受廣大觀眾的喜愛，是一部近年來國產片中，難得的票房與口碑並進的電影。《讓子彈飛》為什麼會這麼火？記者採訪了該片編劇危笑和製片人馬珂，講述這部電影成功的秘訣。
「拍個能看懂的故事還不容易。」姜文在接受採訪的時候，這句話不知道說了多少次。自2007年《太陽照常升起》被落上「看不懂」的定語後，姜文總是在解釋，直到《讓子彈飛》上映，這才破除了纏繞於他身上的魔咒。
儘管他每次都說的很輕鬆：「他們要求我的電影只有一個標準，能看懂，這太簡單了。」
但是從2008年11月開始，一個有關張牧之、黃四郎和馬邦德鵝城鬥法的故事，即《讓子彈飛》整整糾結了11個月，姜文領着7人的編劇團隊，一遍遍自問觀眾能不能看得懂？好不好笑？為每個鏡頭都書寫了故事卡，又強迫症一般為每個故事卡編寫了八字短語；一遍又一遍給劇本「刷漆」，背後用功的地方誰能知曉？
《讓子彈飛》幽默背後的這點東西，恰恰是姜文、述平、危笑們殫精竭慮、絞盡腦汁的成果。
姜文在創作過程中經常擔心觀眾是否看的懂《讓子彈飛》。
姜文經常問編劇：「這塊觀眾會不會看不懂？」
曾與姜文在《太陽照常升起》中有過合作的編劇過士行曾經謙虛對媒體說過這樣的話，「（姜文電影）90%的情節在寫劇本前就已經完成了。實際上姜文需要的是一個語言功底比較好的場記，但是他必須找編劇。」
事實上，給姜文當編劇不僅要當一個「語言功底比較好的場記」。姜文迄今拍過四部電影，他的確是兼職了四回編劇，但是除此之外，《陽光燦爛的日子》有王朔，《太陽照常升起》有述平，《鬼子來了》除他外有五個署名編劇，《讓子彈飛》加上原著馬識途和姜文編劇人數達到了七人。在重視編劇這個問題上，可以折射出姜文對劇本的重視。
編劇兼副導演兼老七的扮演者危笑第一次知道「子彈」是在2008年的11月，當時姜文的短訊里說正在弄劇本，有興趣可以過來一起聊聊。這一聊，就聊到了2009年9月份開機。耗期10個月，稿不可數。就算到了拍攝現場，劇本依舊在不停修改。
在「子彈」上映之前，對於影片最多的質疑就集中在劇本上。因為一部《太陽照常升起》，觀眾就把姜文歸到了「看不懂」的行列里，事實上，在討論「子彈」劇本的時候，「姜文會經常反過來提醒編劇們，這塊觀眾會不會看不懂？這塊會不會不夠好笑？」編劇危笑說。
荷里活模式劇本：一個鏡頭一張故事卡片
姜文自己曾對媒體說過，「子彈」是「遵循荷里活最遵循的模式」，究竟什麼是荷里活模式？「子彈」每一個鏡頭有一張故事卡，把故事卡連起來，就是整部電影，這種方法在《西風烈》打磨劇本的時候也曾經用過，但是是一場戲一個卡片；再者「子彈」的劇本是用荷里活通用的劇本格式，人稱居中，人稱下面是對白，危笑說，像過去那種人稱對白擠在一起，演員還要用熒光筆畫出自己台詞的劇本「實在太傻了」；最後原著《夜譚十記》中，其實沒有這麼多暴力、血腥甚至有點色情的商業元素，都是劇本中後來加進去的，包括影片那一場「火車大劫案」，看上去也十分地「荷里活」。
不僅如此，每張故事卡片還在姜文的「耳提面命」下，把每一個鏡頭寫成了四字四字的短語，比如第一個鏡頭就是「白馬八匹，黑車兩乘」，殺黃四郎替身的鏡頭是「斬首光環，肉身不留」，簡潔，有力，充滿畫面感和節奏感。到了片尾的最後一個鏡頭，故事卡片上的字變成了「火車緩緩駛向地平線，張牧之揚鞭跟上。同去，同去。」
雖然電影有諸多荷里活元素，但是編劇危笑也不認為那是套用荷里活商業片公式的結果，「荷里活劇本創作的書我也翻過，他們都規定好了三分鐘該幹嘛五分鐘該幹嘛，聽它的就會嚇得你不敢寫劇本了。但是姜文就是覺得開頭應該震這麼一下子，他覺得這些好看，這是他的本能反應。」
《讓子彈飛》編劇5分鐘想出小六子墓地戲。
刷漆式創作：五分鐘想出小六子墓地戲
除去以上兩者，危笑曾在很多場合提到過姜文的「刷漆」式創作方法，這個「漆」究竟是怎樣一遍一遍刷上去的呢？
有時候是這樣的——「你寫好了一段戲，放在那，過兩天，老大（姜文）看到了，就問，這段戲是什麼時候寫的呀？不就是兩三天前，咱們出去遛彎，你打了一會球，然後就想出了這麼一段嘛。哦，是打球時候想出來的，你看你現在踏踏實實坐在這，肯定能想出比這個更好的戲來，要不你再想想？」
還有的時候是這樣的——「你給他講了一段戲，他說好，好，太好了，你趕緊寫下來，這樣，我要開個會，一個小時，這一個小時裏你再寫出三個版本來，等我回來看。」
也有可能是這樣的——「有的時候，我們實在是沒招了，老大盤腿坐在床上，述老（述平）伸着腿搭在那，我蜷在一邊，就是想不出來。這時候老大會說，給我我來，然後把筆記本電腦抱過去，用兩個食指開始打字。」
還有可能是這樣的——「老大特別喜歡聽劇本。我最長的一次給他講過四個小時，中間就停下來喝過兩次水，等講完了嗓子都沒聲了。老大魁梧的身材往那一坐，聽到半截還打斷一下，打斷完了還特別不好意思趕緊讓你接着往下講。他聽劇本的時候都是閉着眼的，眼前過得都是畫面。」
甚至有時候是這樣的——「拍小六子幕前那一場戲的時候，我和郭俊立（「子彈」的編劇之一）已經完全沒招了，老大說沒關係，你們給我一支筆一張白紙，讓我想想。然後，老大就對非老（攝影趙非）說，固定機位，別動，用廣角，越變形越好。然後回過頭對我們說，一人想一句台詞，快點。然後機位轉過來，我們擋住了墓碑，再搖上去，『六』露出來。這就是他五分鐘想出來的戲。」
