集齊多款男神的《錦繡緣•華麗冒險》播出後收視節節攀高，引起網友熱烈迴響，可劇中人物的配音卻令網絡上一片硝煙。任憑黃曉明飾演的「左二爺」如何費盡心力耍帥，一張口瞬間破功。不少觀眾哀嚎自家偶像被配音坑了，「配音毀了整部劇」「還不如讓演員自己配」「這配音太讓人出戲了」。
事實上，像這樣「原音VS配音」的口水戰，已經在電視圈連年爆發，戰爭規模更是不斷升級。不過，存在必合理，究竟國產劇為什麼用配音?又為什麼會頻頻引得網友以一種水火不容的姿態群起攻之?我們將為你一一剖析。
PART1《錦繡緣》聲音違和國產劇配音再生怪相
《錦繡緣•華麗冒險》陣容華麗，雙教主鬥愛虐戀，豪宅投資千萬，服裝造型則由《蓋茨比》團隊傾力打造。配音班底更是duangduang的，為陳喬恩(微博)的配音是奧斯卡最佳動畫片《冰雪奇緣》中安娜公主的配音演員，為黃曉明配音的則是《風中奇緣》中「衛將軍」的配音員，就連《步步驚心》(觀劇)中的四爺、若曦都攜手穿越，分別為上海首富向寒川及明珠獻聲。
可就是這麼一支尖子軍團，居然掉了鏈子。黃曉明與陳喬恩的粉絲紛紛在網上留言，聲稱配音演員水平太差，還不如採用自家偶像的原聲。女主的聲音被批像韓劇腦殘女，黃曉明的配音就像是前腳播完新聞聯播、後腳來扮霸氣總裁，明珠在台上唱歌嘴型對不上，喬任梁洋腔洋調的聲音聽着和「佐羅」一樣。
其實，國產劇運用後期配音的趨勢已然規模化，可口水仗也綿延不絕。年初播得最火的《何以笙簫默》就是例子，男主角何以琛的配音被吐槽毀了鍾漢良，評論參考如下：「一點感情都沒有」「太成熟了」「主持新聞聯播的嗎?」
《步步驚情》還曾出現配音和演員口型對不上的狀況，後期硬改的台詞被呼太費解。《一起來看流星雨》的後期配音，人物說話均為普通話加台灣腔，調調和國語版韓劇如出一轍，女主的聲音嗲到讓人頭皮發麻……總之是怪相頻出，爭議不斷。
PART2既然被吐槽，為何還要用配音？
現場聲音噪雜，同期聲難收
也許令人無法理解，國產影視作品的演員都是中國人，劇組為何不直接採用原聲，反而要另請配音演員呢?原因之一就是客觀條件的限制，導致現場收音無法收乾淨，有時甚至完全聽不清。
古裝、民國劇大多在橫店等影視基地拍攝，有可能同時幾十個劇組在拍戲，劇組每天面對的聲音環境十分噪雜。這邊是敲鑼打鼓的舊式婚禮，那邊是槍炮隆隆的戰場，遠處還有不少遊客喧囂的聲音……這樣的場面光想想就醉了。
即使有的劇組採用相對安靜的棚拍，最終的收音效果也不甚理想。另據迪士尼國際配音公司中國區總監張雲明透露，「拍戲過程中，如果兩個演員台詞音量不平衡，一個聲大，一個聲小，收到的聲音也很可能用不了。」
劇組趕工省預算配音比同期聲快多了
另外，劇組預算也是是否啟用配音的一大考慮。據了解，一般後期配音周期較快，一天就能完成兩、三集，比同期收聲效率高出不少。所以一部戲用配音還是同期聲，早在籌備之初就要確定。
張雲明告訴記者，「有的劇組製作經費很低，連保安都請不了那麼多，現場秩序不提，錄音設備也不是很好。你要現場收音，不可能有那麼多話筒，比如我今天打算拍一百個鏡頭，你還要保證錄音質量，恐怕進度就嚴重受損。所以乾脆趕快拍，拍完之後再後期配音，這樣成本就完全能承受得住。」
明星缺檔期有的會演不會配
配音是個體力活，且特別費嗓，加上明星一般沒檔期，劇組之間連軸轉等原因，也使得國產作品大面積使用配音演員。《甄嬛傳》製作後期，孫儷正處孕期，劇情太虐心怕影響胎氣，便選擇了和自己聲音較像的季冠霖來配音。業內人士還認為，與其為協調演員檔期焦頭爛額，不如直接請配音演員來得方便，有些大牌加一天的價，可能就抵得上請配音了。
配音界還有這樣一句話，「配音都能演好戲，但演員未必能配好音。」曾參與《傾世皇妃》、《精忠岳飛》(觀劇)等劇的配音演員孟宇就認為，「有些演員戲很好，演的時候有那個氣氛，但讓他進棚去配音，卻配不出。我指導過不少演員替自己配音，他們經常如此。」
特別當劇情有特殊需要，比如跌落谷底的戲碼，演員虛擬出的喊聲即使後期用電腦特效加工也並不逼真，專業的配音演員對聲音情緒的把控度更有經驗，感染力自然也更強。
演員難過語言關，太啞太軟都不行
演員台詞功底不過關或普通話不標準，加上劇組要趕拍攝進度，導演不願意在演員台詞方面細細打磨，只追求畫面合格。近些年越來越多的港台、日韓演員來大陸拍戲，因為普通話問題，只得使用配音。《回家的誘惑》中男主角遲帥則因說話帶東北腔，和製作人想像中「偶像」的感覺頗有偏差，便選擇了配音。《甄嬛傳》中「祺貴人」的配音閻萌萌說，「有的演員長得漂亮，表情看起來很舒服，可台詞太差了，表現力不夠，只能靠配音演員來補配了。」
也有的演員自身條件與角色不符，這種情況下同樣需要後期加工。張雲明透露，早年他給86版《西遊記》的唐僧一角配音，便是因為導演覺得徐少華的聲音沙啞，不夠柔和、甜美。瓊瑤劇的女主大多楚楚可憐，但幾任「瓊女郎」，無論陳德容、岳翎、朱茵還是林心如，聲音都算不上柔美，所以最終也都由瓊瑤御用配音陳惠卿聲演。
PART3總被吐槽，究竟是哪兒出了問題？
片方為省錢趕周期廉價學員湊合用
配音效果遭到詬病，往往和劇組的「省預算」有關。常言道慢工出細活，如上文所述，配音的正常周期是一天兩、三集，精品製作甚至可以一周只出一集。但據業內人士透露，有些劇組一到後期就開始「哭窮」，要求配音方面降低預算。為了趕工，常常要求一天配五、六集，甚至曾提出「十天配幾十集戲」，讓配音演員們哭笑不得。孟宇透露，「有些劇組特別趕，還沒拍完就開始配，前後場次都分不清，錄這場戲，前後發生啥一概不知。」
更有片方主動提出讓一個人多配幾人，令人分「聲」乏術。季冠霖就曾在同一部戲裏配過五個龍套角色，包括乞丐、老太太、老鴇等。張雲明稱，「有時候製片方想趕過年檔，要加急送審，就儘量壓縮成本，讓一天配個五、六集，差不多過了就行。又覺得一個演員配一個角色沒那麼多錢，『算了，你一個演員配五、六人，不把聲音變一變也沒所謂了，我也不在乎這個』。各種情況都有，所以導致粗製濫造的情況常發生。」
按張雲明的話來說，配音市場尚處於一盤散沙的不規範狀態，門檻低，水準良莠不齊，有些配音演員資歷尚淺、經驗不足。「配音公司大大小小的都有，亂鬨鬨的，有些真的質量低劣。」
在配音圈存在激烈的價格戰，《宮鎖心玉》中「八阿哥」的配音姜廣濤曾指，「賣聲者」是害群之馬，一部爛配音片就可能毀了整個行業。部分影視劇製作方不重視配音，覺得活兒好是其次，便宜實惠才頂要緊，為壓縮成本聘請專業技術不佳的三流配音團隊，自然最後成片的效果也不會佳。
據記者了解，給大牌明星配音，貴的四、五位數都有可能，部分配音演員可以喊出天價;普通的一集電視劇報酬大致是300~500元，只比普通白領略高;如果用學員，便宜的70塊一集也有。
配音模仿演員不到位製片方瞎指揮
時下對配音演員的要求是「儘量貼近片中主演的聲線」，不要「出彩」和「再創造」。網友對明星的熟悉度太高，一旦發現不是原聲，難免要找茬。季冠霖之所以被冠以「神配音」的稱號，正是因為她擅於抓住明星說話的特點，對林志玲、林心如、孫儷、陳喬恩等女明星的聲音仿真度極高。
業界認為，《錦繡緣》之所以被廣為吐槽，是因為該劇的配音沒有做到「無痕連接」，黃曉明、陳喬恩、喬任梁幾位主演的配音與粉絲所熟悉的原聲相差甚遠。不過劇評人李星文認為，實則是觀眾太厚愛兩位「教主」，所以不管誰配都覺彆扭，過一陣也就習慣了，就像當年他看《水滸傳》，也覺得李雪健的配音特別違和，因為李雪健的聲音太特殊，怎麼聽都有宋江「靈魂出竅」之感。
有關「違和」的那些事兒，有時候製片方才是「主犯」。某配音演員透露，在配音圈，配音演員和片方經常會「打起來」。「我們是很被動的，很多時候是導演、製片方，這個人那個人要求你怎麼配，最後呈現出的東西完全背離我們的初衷。甚至於導演和配音導演都走了，從沒參與拍攝的製片方派了人來，這人根本不懂戲，全憑想像、喜好來指導。但只有出錢的人說話才有用。哪怕導演在，都沒最大話語權。」
他舉例稱，《錦繡緣》的配音問題，很可能不是出於配音演員自己的想法，而是製片方或者導演瞎指揮;針對去年年末鬧得沸沸揚揚的《一步之遙》「舒淇配音案」，他直言：「如果我是配音導演，不會讓那個人配成這個樣子，現在很多人罵配音怎麼樣，但罵配音演員有用嗎?這個東西真的沒有辦法。」
演員胡亂說台詞後期口型對不上
曾有報道稱，有些明星在現場只做表情，把台詞亂說一氣，將自己的工作都丟給配音演員，這將導致口型怎麼也對不上，連累配音背黑鍋。配音演員張偉無奈透露，曾碰到演員將「各位將軍、各位軍師」念成「各位將軍、各位殭屍」，把「小的飛馬攔溪打探」，說成了「小的在萊茵河一帶」，「這樣不僅口型對不上，節奏、情感都跟不上。」
有時候台詞還是被硬改的，張雲明稱，「審查的時候，覺得台詞不合適得改詞，改了以後嘴就對不上，畢竟他原來說的不是這句話，你根據需要非要改，就得使勁裝進去，但口型就是彆扭。」他還曾遇過一種情況，有的演員表演時情緒不到位，本身沒哭沒笑，但導演要求後期配音來救場，硬是要大哭、大笑，這也勢必導致聲畫不合。
姜廣濤透露，有一次明明畫面中演員在動嘴，劇本上卻一句台詞也沒有，「前景是兩個演員在車上，後面背景里有幾個人在聊天，但一句提示都沒有，場記說就是普通聊天，配音演員只好編一些似是而非的話」。
PART4如何提高質量
配音演員與演員多交流導演宜多把關
有專業人士認為，為了加深對角色的理解，配音演員可以加強和演員在角色方面的交流。如孟宇所說，此前為徐然配音時，黑妹曾直接找他溝通，包括老公的狀態、聲音的感覺都給予指點。季冠霖給甄嬛配音時，孫儷更要求她每錄完一集都要發給她聽，甚至親自去錄影棚把關。
另外，電視劇導演在配音演員熟悉劇本和角色後放權給配音導演把關，甚至有導演全然不管配音的事兒。針對此，有人建議，電視圈可以效仿電影圈，因為在配音過程中，電影導演始終全程現場把控，給配音演員說戲，幫助他們了解角色的性格，以便有更好的效果。季冠霖就透露，「導演肯定得來棚里給配音演員說戲，但電影導演，無論多大的腕兒，都一定會從頭跟到尾。」
延長找配音演員的周期別臨時抱佛腳
在實際工作中，劇組與配音演員接洽的流程，一般是劇組先找到一位有人脈資源的配音導演，再由這個配音導演去聯繫和組織配音演員，協調時間和場地。閻萌萌表示，「配音導演都是配音圈的人，對每個人的聲線、表現力頗為了解，會針對老中青的角色構建配置，一般情況下會試音，每個角色會有兩到三人錄一場戲，讓劇組這邊來聽，選擇他們最喜歡的。」據孟宇透露，「角色的分配通常需要十到十五天，這是比較傳統、正規的，但經常會有一些急活，拿過來兩三天就要錄，讓你趕緊安排。」
在這種情況下，角色分配經常差強人意，「最早引進譯製片開始，就有配音這個行當，需要翻譯，那麼配音要跟翻譯碰，然後和導演碰，最後再排練，就和排話劇一下，這種流程與現在配音產業的流水賬來比，肯定是以前出精品，現在就很難有精品出現，畢竟在時間上的要求不一樣。」他建議，劇組應延長尋找配音演員的周期，不要臨時抱佛腳。
配音搭配最合適的角色年齡性格最好都一致
業界還認為，為了尋找合適的聲音，每個配音演員還應有明確定位，像一人同時配多人的情況經常效果不佳，也難以達成「無痕連接」。此前，季冠霖同時給2003版《倚天屠龍記》(張紀中版蘇有朋版馬景濤版梁朝偉版吳啟華版鄭少秋版)的趙敏和周芷若配音時，就感慨差點精神分裂。
孟宇認為，這就和戲曲角色的生旦淨末丑一樣，「最理想的是找到與角色聲音相符的，最好年齡、性格都差不多。」比如，中音區的他最常配的是中青年角色。《何以笙簫默》中鍾漢良的配音邊江則透露，他剛從學校畢業進配音圈的時候，聲音特別亮，配的都是十1五六歲的男孩，特善良、特單純，後面隨着閱歷深了，才慢慢接觸比較深層次的人物。
選角擴展徵集渠道優勝劣汰
也有人認為，影視劇製作公司在尋找著名演員或著名人物的配音時，可以擴展徵集渠道，不拘於專業團隊，優勝劣汰。時下在網配圈同樣牛人輩出，江湖人稱「南胥渡，北小夏」，他們倆一個以為各版「分裂」的唐僧配音著稱，另一個則以「扮演」白娘娘而聞名。胥渡和他的「胥渡吧」，被稱為網絡惡搞視頻第一集中營，而「小夏」則以一人分飾27角的網絡配音特技登上了「2012年度十大網絡牛人榜」。
對於徵集民間高手的想法，孟宇也表示贊成，但他同時指出，「專業圈子大多數情況還是找專業配音圈的人做，可能很少找網配圈的，這也是圈子問題。」
