《牡丹圖》

宋美齡一生的繪畫作品並不少，但中國大陸能夠親自目睹宋美齡作品，了解宋美齡繪畫的人並不多。由於海峽兩岸很長一段時間的隔離，大陸內僅有廬山美廬別墅、南京中山陵美齡宮對宋美齡繪畫有簡短的介紹。

宋美齡多才多藝，興趣廣泛，涉足音樂、外語、宗教、體育、美術等多個領域，而繪畫是她的終身愛好。宋美齡自幼酷愛繪畫，現在人們還保留着她12歲時所繪的圖畫。在美國求學時，她每年暑假都要外出寫生，學生時代就打下了西洋畫的基礎。1917年回國後開始對國畫產生興趣的宋美齡，和不少名家學過國畫，如大名鼎鼎的張大千。1950年來到台灣後，她拜國畫大師黃君璧、鄭曼青為師，前者教山水，後者教花鳥，這兩位國畫大師都是中國近代畫壇的名家。為了教好宋美齡，兩位大師根據宋美齡的實際情況，實施跳躍式教學方式，既嚴格認真又不失宋美齡的體面。在兩位大師的教導下，宋美齡進步很快。為了學好國畫，她廢寢忘食，每天下午在書房苦苦鑽研。對所繪作品感到滿意時，還請蔣介石在畫上題字，夫妻以此來互娛。即使暮年後，只要沒有特殊情況，她也每天堅持作畫，以筆墨丹青抒發情懷，同時還兼習一些書法。在美國定居時，在街頭看到入畫的題材，她就會停下來做簡單的素描，除此之外，宋美齡平時也常常到畫廊和藝術館去學習觀摩，到了體力無法支撐時就改為每天看畫。

宋美齡熱愛繪畫，對繪畫也頗具天賦。她的作品主要分為山水畫和花鳥畫兩個畫種，其山水畫場景開潤，氣度恢宏；花鳥畫則以蘭、竹居多，顯示了其超脫世俗的個性。

宋美齡的繪畫風格和其老師有類似之處，山水畫構圖妥貼，用筆精到，清逸處有靈氣，沉厚處韻蒼潤，古趣昂然。筆下的蘭、竹、花卉，筆墨重而不濁。蒼老而潤，清超脫俗，充滿詩意。花鳥畫和山水畫相比，造詣要更高一些。她的作品既反映出女性柔美的一面，也反映出嶺南畫風清雅細膩的特徵。

宋美齡曾集「錢、權、美」於一身，但這些都隨着時間流逝漸漸離她而去，而她對中國傳統文化的愛戀卻始終不渝。晚年體力不支，不能作畫，就堅持觀畫。一生中創作了大量國畫作品，出過《蘭》、《竹》、《山水》畫集，並在台灣、美國展出過自己的繪畫。1975年後台灣郵政部門曾三次發行其山水畫郵票800萬套。至今廬山美廬別墅還有宋美齡三幅油畫《廬山石泉》、《故鄉溪口》和《莫愁湖雪景》。宋美齡以學習繪畫作為消遣養生之道，卻學有所成，成就斐然。

宋美齡的作品在社會上流傳的較為稀少，一是歷史原因，二是其繪畫不贈親友不送人的個人習慣，南京博物館曾千方百計收購宋美齡的作品但都未能如願。中國嘉德拍賣公司分別於2009年春拍和2008年拍出宋美齡的《牡丹圖》（鏡心67x44cm）和《蘭》（鏡心89x33cm），分別是89，600元和 179，200元。2008年西泠印社拍賣公司拍出宋美齡的《牡丹圖》（立軸69.5x40.5cm），成交價235，200元。從收藏角度看宋美齡的繪畫作品，因其是家喻戶曉的國際人物，同時目前正值兩岸關係日趨融洽之際，藝術市場中又很少見到她的作品，因此具有較好的收藏價值。