一個叫萊昂納多·迪卡普里奧的男子來到了試鏡的場地，他引來了眾多女性的圍觀，整棟樓像是被塞進了微波爐，頓時變得熱鬧沸騰。剛開始的時候，迪卡普里奧還在耍酷，不太認真。以至於坊間流傳着，卡梅隆對他第一印象不好的傳言。結果一正式開拍，卡梅隆就傻眼了。迪卡普里奧用不到一秒鐘的時間變成了Jack Dawson。
「羅密歐與朱麗葉就在這艘船上！」
詹姆斯·卡梅隆狠狠地把一本插畫集拍到了福斯影業主管的桌上，自信十足。
要賣出一個好的故事創意很難，但如果能用一句話把事情描述清楚，那便能事半功倍。詹姆斯·卡梅隆做到了這一點，他成功令到福斯對這個愛情故事倍感興趣。
他的目標，是要拍一部關於1912年英國鐵達尼號沉沒悲劇的電影。
利用Jack Dawson和Rose Dewitt兩個虛構的人物，引領觀眾穿越時空，回到1912年4月10日的南安普敦港，鐵達尼號開始處女航行的那一天。
誰能想到，在鐵達尼號遇難者的公墓上，有一個墓碑正好刻着J.Dawson的名字。
選角風雲
詹姆斯·卡梅隆又要拍大片了。
這是一個震撼人心的消息，即使人們還不知道他到底要拍什麼。
《終結者》系列的成功令到這位50後導演身價飆升，他能向大製片廠要到的拍攝預算也水漲船高。
1994年《真實的謊言》，二十世紀福斯影業給到了他1.15億美元。最終全球3.79億美元的票房收入，進一步證明了他是一個靠譜的傢伙。
給他7500萬美元拍一部愛情電影，不過分。
既然是愛情電影，男女主角的人選絕對是成敗的關鍵。
聽聞卡梅隆的新片要招募年輕的主演，荷里活的演員們蜂擁而上。
誰能拿到這份工作，很可能就會像阿諾·施瓦辛格和琳達·漢密爾頓那樣一夜爆紅。
福斯整了一個大型招募會，專門搭建了一個20世紀10年代的佈景，讓演員們都直接穿上古裝戲服，搞得像是做一個電視節目一樣。
總會有那麼幾個人，能夠從人群中脫穎而出。
馬修·麥康納，克里斯蒂安·貝爾，比利·克魯德普，傑瑞米·西斯托等幾位帥哥將對男一號展開最後的角逐；
女一號則有凱特·溫絲萊特，格溫妮絲·帕特洛，薇諾娜·瑞德等幾位美女進入了製片方的視線。
馬修·麥康納和凱特·溫絲萊特都異常渴望能夠拿到這份工作。他們都是荷里活的新人，無論卡梅隆最後拍出傳世之作還是爛片，能參與進A級大製作就已經算是成功了。
他們在試鏡中都發揮出了非凡的天賦，一次流暢的對戲幾乎就讓他們倆攜手走上鐵達尼號。
在試鏡還沒有結束的時候，福斯就已經敲定了馬修·麥康納，讓他來出演男一號。
劇本到手的馬修·麥康納自己都感覺，這肯定是要成了，等通知隨時開工就行了。
凱特·溫絲萊特面臨的競爭似乎要更加激烈，她必須要比其他人做得更多。
為了能加強導演對自己的印象，她給卡梅隆送去了一封信和玫瑰花，以表示自己拿下Rose這個角色的強烈決心。
1994年的她，只有19歲。
這個年齡要肩負起一部荷里活大片的責任，絕不是每個人都能辦到的。
到時整個片場可能多達上千人，如果搞砸了，不能達到要求，那麼上千個人就可能因為你的問題而被迫加班，甚至會因此連累整個項目增加上百萬的預算。
得知溫絲萊特有信心能做好，卡梅隆心裏就有底了。
不過就是男一號的人選，他還有些遲疑。
馬修·麥康納不是不夠出色，而是某天試鏡活動時的一次小插曲，讓他懷疑有人能比他更出「色」。
一個叫萊昂納多·迪卡普里奧的男子來到了試鏡的場地，他引來了眾多女性的圍觀，整棟樓像是被塞進了微波爐，頓時變得熱鬧沸騰。
能有如此魅力，卡梅隆就讓溫絲萊特和他對戲試試。
剛開始的時候，迪卡普里奧還在耍酷，不太認真。以至於坊間流傳着，卡梅隆對他第一印象不好的傳言。
結果一正式開拍，卡梅隆就傻眼了。
迪卡普里奧用不到一秒鐘的時間變成了Jack Dawson。
就是他了。
卡梅隆決定的事情，就連出錢又出力的製片公司都無法改變。
遲遲沒有收到開工消息的馬修·麥康納，只能後悔當時沒有找人去攔住在試鏡路上的迪卡普里奧了。
從7500萬到2億
在90年代，7500萬要拍一部愛情電影絕對沒問題，像《亂世佳人》那樣的愛情史詩都沒問題。
然而詹姆斯·卡梅隆這傢伙壓根就不是要拍愛情片，愛情故事只是他的一個墊腳石而已。
激發他拍《鐵達尼號》的，主要是有兩個因素。
首先是他本身對深海探索就倍感興趣，熱愛潛水。
神秘莫測的海洋帶給了他靈感，才有了1989年的《深淵》。
深埋在海底4公里深度的鐵達尼號殘骸引起了他的興趣，作為潛水狂魔，他自然想要去一探究竟。
其次是他在對探索鐵達尼號感興趣的時候，正好看到了一部相關的電影，1958年的《冰海沉船》。
那是改編自鐵達尼號事故的純災難片，主要描述災難發生時，社會不同階層的眾生相。
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看完《冰海沉船》的卡梅隆靈光一現，產生了想要拍另一個版本的念頭。
這樣的話，他就可以拿着拍電影的理由，來贏取更多的支持，去親自觀摩鐵達尼號的殘骸了。
前前後後，一去就是33次。
用盡各種手段，卡梅隆勉強得到了滿意的鏡頭，並用到了電影正片當中。
但他還不滿意。
為了能夠做出理想中的效果，他讓道具組做了按1/20比例縮小的殘骸模型，補全了一些沒能在海底拍攝到的畫面。
花了400萬美元進行深海潛水，又專門造了模型，才完成了電影開頭部分的內容，這絕不是一部單純愛情片的操作。
卡梅隆這傢伙很早就想好了，他要最大程度上地結合真實的歷史，在電影裏還原出鐵達尼號原來的樣子。
他要拍的是「亂世佳人之冰海沉船」。
於是消耗他大量籌備工作時間的，不是打磨劇本，而是研究相關的歷史資料。
包括船內的一些真實的歷史照片，發生災難時船上都發生了些什麼，哪些傳聞是真的，哪些傳聞是假的，卡梅隆都研究得一清二楚。
一些不清楚的，就通過合理推測，並配合藝術化處理。
比如史密斯船長最後會去了哪裏，船最後到底是怎麼沉下去的，都是依據史實資料確定最後方案的。
要真實還原出歷史的樣貌，拍攝場地是至關重要的。
90年代的電腦特效還能力有限，必須要找到合適的地方實拍才行。
問題是，卡梅隆怎麼都找不到一處合適的取景地，現在的碼頭都現代化了，和10年代的場景相差甚遠。
那用模型？
不行，那樣拍不出壯觀的感覺。
那怎麼辦呢？
「那好辦。我們自己建一個不就行了。」卡梅隆說。
專門為了一部電影搭建大型片場，這是前所未有的。福斯可能覺得這樣很酷，開創了歷史，以後還可以留着用，還真的採納了卡梅隆的建議。
1996年5月30日，福斯巴哈片廠開工建造，40英畝的海岸，32000平方英尺的大舞台，拍攝沉船戲要用的大水箱，還配備了製作辦公室、道具倉庫等輔助設施。
怕卡梅隆不夠用，福斯還另購了60英畝地，以備不時之需。
正式開機的時候，碼頭的外景還沒有建好，卡梅隆就先帶着劇組拍攝部分的內景戲。
等到9月份，墨西哥的羅薩里托海岸線出現了一艘雄偉壯麗「鐵達尼號」，劇組才正式進入新片場開工。
片場的事情搞定了，那麼接下來就要處理細節問題了。
卡梅隆很快遇到了新的難題。
10年代的服裝道具很難找到，特別是船上那些，歷史照片上的家具、飾品、桌燈、瓷器、皮箱、救生衣等等，想買都買不到。
還能怎麼辦？
直接手工製作。
根據藝術指導彼得·拉蒙特的回憶，大大小小的道具總計有數千件，還有佈景材料，花了近一年時間製作。
光是這些，消耗的成本就足以上千萬。
由於船上的人很多，不可能在拍幾個主演的時候四下無人，特效又做不出假人，所以群眾演員是必須的。
剛進到巴哈片廠，卡梅隆就召集了上百名臨時演員，多的時候有上千人。加上各種的幕後工作人員，單算每一天的便當開銷也是不可忽略的。
這麼下來，就算不加上買地的錢，7500萬的預算也變得捉襟見肘。
為了這部戲，連地都已經買下來了。福斯公司不可能中途放棄，高管不得不找卡梅隆喝喝茶。
卡梅隆是個硬骨頭，他寧可放棄自己的報酬，也不願意大幅度縮減開支，搞「豆腐渣工程」。
幸運的是雙方找到了解決問題的辦法，找多另一家大製片廠來投資。
只是這是需要付出一定的代價，犧牲了北美的發行權，福斯才拉來了老牌影業派拉蒙入局，《鐵達尼號》的成本增加到1億3500萬美元。
這使得之後北美觀眾看到的電影，開場片頭不是福斯，而是派拉蒙。
福斯可想不了這麼多了，只要這項目能順利進行，然後回本，就算是萬事大吉了。
然而等到1997年，電影計劃在這一年的暑期上映，拍攝進度卻只進行到一半，卡梅隆遇到了一個他自己無法解決的問題。
1億3500萬用完了。
《鐵達尼號》失控了！
派拉蒙意識到事情不對，將投資上限定為6500萬美元，同意推後了上映時間，其他的一概不管，反正你福斯要按時間交貨。
6500萬買來了一部商業爛片也沒關係，再冒然增加投資就很愚蠢了。
福斯就懵了。
卡梅隆這傢伙到底幹了什麼？
也沒什麼。
就是在拍攝完進餐一場戲之後，他發現餐具上沒有白星公司的標識，不符合歷史。
然後花了200萬美元重做。
想要實現一個從船頭緩緩後拉，俯瞰整個鐵達尼號的鏡頭，實拍無法完成。
然後就花了100萬美元做特效。
儘管這個鏡頭只有短短的10餘秒。
總之為了達到心目中的效果，卡梅隆多少錢都願意花。
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其實他並不是沒有考慮到節省開支的問題，本來鐵達尼號的大船模型是可以做到與原型1:1比例的，但實際上只是接近1:1，而且船隻只是做了半身，因為他考慮到這能省下好幾百萬的開支。
他只是太想做到最好了，以至於1億3500萬無法支持他的偉大理想。
並不是所有人都想要偉大的，有的人只想賺錢。
福斯高層有人開始不爽了，想要把卡梅隆撤掉，換一個聽話的導演，這絕對省事，又能完成項目。
如果是一個普通的B級製作，這確實是一個不錯的主意。
到片場視察過實際情況的高管微微一笑，他們知道這並非易事。
光是沉船的戲份，卡梅隆就要指揮着超過500人進行拍攝。
這不是一個「聽話的導演」所能夠完成的任務啊！
要換人的話，只能是史匹堡，喬治·盧卡斯這種級別的，否則拍攝進度只會更慢，甚至會搞砸。
大導演可不是隨叫隨到的。
沒有辦法，只能硬着頭皮，讓卡梅隆繼續了。
想當年，卓別林、范朋克、畢克馥、格里菲斯聯合創立的聯美影業，因為一部大製作《天堂之門》的票房慘敗而破產。
福斯把老本都抵押了出來，破釜沉舟地又給了卡梅隆一筆錢後，《鐵達尼號》的總成本去到了前所未有的兩億美元。
不好意思再拖下去的卡梅隆總算是完成了任務，福斯這艘荷里活巨輪也走上了聯美走過的那條危險航道。
隨時都會像鐵達尼號一樣壯烈沉沒。
很多人都等着看福斯的笑話，針對《鐵達尼號》的多數是負面報道，福斯高管被嘲諷是荷里活最愚蠢的人，《綜藝日報》在為電影做着「沉船倒計時」，還有的在暗示卡梅隆的拍攝存在嚴重的安全問題。
生死存亡之際，卡梅隆把剃刀的刀片放在了他最電影幕布後面。
刀片上寫着：
如果電影失敗了，就用這個了結自己。
帶着拍好的素材，他進入到了剪輯室，暗自決定，做不好，就不出來了。
史詩的逆轉
「想剪我的電影，那就先從我屍體上跨過去！」
懂行的詹姆斯·卡梅隆知道，電影公司的人肯定會對他的作品進行修剪。
特別是像華納、福斯這樣的老牌影業，就特別喜歡干涉導演的創作。
福斯曾經一腳踹開了大衛·芬奇，一手掌控了《異形3》的後期製作。卡梅隆已經完成了拍攝任務，現在福斯可以故技重施，把卡梅隆也一腳踢出去。
派拉蒙可能沒所謂，但福斯可是連老本都砸進去的，他們不可能不管。
尤其是卡梅隆交出一個片長超過3小時的「最終版本」的時候。
可面對卡梅隆這塊硬骨頭，福斯再怎麼老牌，也很難啃下去。
在製作處女作《食人魚2》的時候，還只是菜鳥導演的卡梅隆就曾偷偷闖進制片方的剪輯師，硬是弄了個「導演剪輯版」，片方不注意就可能拿着他的版本去做發行了。
已經是老油條的卡梅隆，有了更豐富的經驗，來守護住自己的作品。
他可以拖延時間，打死不交出「初剪版」，使得福斯來不及剪輯，或者等到最後的限期自己直接拿給派拉蒙。
拍攝計劃已經從138天變成了160天，暑期檔已經錯過了，再錯過聖誕檔期的話，損失就更慘重了。
福斯無力再和卡梅隆較勁，時間緊迫是致命因素。
194分鐘，死就死吧，反正破產計劃已經準備好了。
首周末2863.8萬美元票房。
完了。
一切都完了。
福斯的高管們做好了最壞的打算。
卡梅隆做好了導演生涯終結的心理準備。
一般來說，次周末的票房都會較首周末下降大約30%到50%，沒有5000萬開畫，大概率會血本無歸。
更何況同期還有另一部商業大片《007之明日帝國》在上映。
次周末3545.5萬美元票房。
數據錯了吧？
不降反升？
史詩性逆轉？
福斯和卡梅隆都肯定以為自己在做夢。
小概率事件就這樣發生了。
1998年的電影院，一直在放映着《鐵達尼號》。
受到奧斯卡的勝利加成，這部電影的受歡迎程度一發不可收拾。
上映前是預算失去了控制，上映後是票房失去了控制。
買票的人絡繹不絕，院線一直放到了10月初，總計42個周末，足足近300天的時間，北美票房超過了6億，已經足以收回2億的成本。
然後海外的票房還有12億美元。
鐵達尼號成為了街談巷議的話題。
卡梅隆的電影引起了全世界對那段悲壯歷史的關注。
他浪漫而真實地還原出了一段歷史，以至於有人誤認為，Jack Dawson和Rose Dewitt的故事是有原型人物的。
很快有人發現，在鐵達尼號遇難者的公墓上，真的有一個墓碑刻着J.Dawson的名字。
這個曾經默默無聞的人，成為了最多人到遇難者公墓紀念的一位鐵達尼號遇難者。
實際上，Jack和Rose確實是完全虛構的。
那位J.Dawson不叫Jack，而是叫Joseph。據說是鐵達尼號上的一位船工。
即便如此，大家還是願意把他當做是Jack。
《鐵達尼號》的夢，變成了某種真實。
這得益於詹姆斯·卡梅隆的瘋狂與執着，他把電影做到了極致。
電影是一台造夢機器，一般觀眾都能意識到那是一場夢。當這台機器的潛能被運轉到極致，她所創造的夢，會變成現實。
那就是為什麼，現實也可以是夢幻的。
參考資料：
《鐵達尼號》3D重製版幕後花絮
福斯特報：《鐵達尼號》締造新紀錄
紀錄片《詹姆斯·卡梅隆：再見泰坦尼克》
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