他把報紙剪下來,貼在牆上刺激自己。
每天洗臉刷牙時,對着鏡子大喊:「加油!」
那時梁朝偉已經嶄露頭角,而周星馳只是在各種電視劇中跑跑龍套。
「為了一個死屍角色,浪費一升口水爭取。」
《喜劇之王》中,尹天仇跟女主角的對白說的就是自己這6年時光:
「小姐,如果你非要叫我跑龍套的,可不可以不要加一個『死』字在前面?」
可即便演一個死屍,他也要琢磨演出層次感。
1983版《射鵰英雄傳》,他飾演一名士兵,在一場戲中,要被梅超風一掌打死。
演出前,他主動跟副導演商量:「我可不可以用手擋一下,第二掌再死。」
他演了無數個死屍,直到1988年,他才得到一個重量級的「配角」,《霹靂先鋒》之後,周星馳獲得了金馬獎最佳男配角。
他的演員生涯至此才開始踏上正軌。
你看,這個一直以來逗我們笑的人,其實並不是一個天生的幽默大師。
他只是理想遠大,單純又執着找到自己喜歡又擅長的東西。
每一部電影裏的小人物,都有一個周星馳。
當了六年的「死屍」,周星馳幾乎都在旁觀別人的表演。
他覺得那些「高大全」的偶像形象,「很假,很不真實,我覺得很有喜感。」
於是周星馳開闢出屬於自己的道路,自成一派的風格顛覆了傳統。
1990年,他在《賭聖》裏採用無厘頭表演方式,引人入勝的劇情,誇張搞笑的細節,最終電影大爆,打破香港票房紀錄。
接着他又連續出演了《賭俠》、《逃學威龍》系列電影。
他掰碎了所有艱難生活的苦,將傷口撕裂成一個個笑話,將這樣的「小人物」角色搬進他的電影裏,曾叫人覺得好笑又荒唐。
《喜劇之王》裏的尹天仇,是那個「死跑龍套」的他:
《少林足球》中那個撿垃圾的是不甘平凡追求夢想的他。
《大話西遊》裏的那個山賊是那個沒能抓住愛情的他。
《長江七號》裏的爸爸是拼命賺錢的他。
英雄也好,無賴也罷,搞笑中又帶着小人物的奮鬥和勵志,總是乾淨又有溫度。
他在戲裏總是笑得那麼開心,別人就以為他真的不會哭。
就像導演王晶所說的那樣,「真正能拍出喜劇的人,恰恰是悲觀的人」。
這些電影裏的人也是曾經的周星馳,他經歷過家庭的破碎,體會過生存的艱難,見識過人情的涼薄。
生活的真相是如此觸目驚心。可他卻也不忘激勵大家,即使身處沼澤,也不要忘記抬頭就是陽光。
孤傲又孤獨的偏執狂
「別人笑我太瘋癲,我笑別人看不穿」
稍微了解周星馳的人都聽說過他脾氣極差,出了名的不好相處,「片場暴君,太上導演」都是他的標籤。
從表演、特技、對白、調色、甚至是音效,都一定要符合他的要求才行。
所以編劇怕他,導演怕他,演員怕他……人人都怕他。
偏執,成就了周星馳,但也一步步讓他淪為「孤家寡人」。
拍《少林足球》時,大師兄鐵頭功那個鏡頭逗笑了無數人,但拍攝現場一點也不好笑。
拍攝時,連續在大師兄黃一飛頭上爆掉八個啤酒瓶,周星馳還是不能滿意:「還有沒有瓶子?」
道具看不下去了,謊稱:「沒有了。」
直到多年之後,大師兄仍有介懷「說好了用道具瓶子的,但真正拍攝時居然用了真的玻璃瓶,我當場被砸暈。」
在拍《功夫》時,邀洪金寶擔任武術指導。頭一天,兩人本已研究好怎麼拍,但他一覺醒來,把沒拍的和已拍的都否定了。
洪金寶曾罵他:「不可以只當自己是人,其他的都是狗!」
兩人就此不歡而散。
拍《功夫》前,他邀請老搭檔吳孟達入伙,吳孟達為此推掉了兩部戲,片酬過百萬。
但電影開拍後,吳孟達戲份被刪氣得發怒:「你把我當哥了嗎?」
星女郎黃聖依抱怨:「幾年裏,和他講的話加起來沒有100句!」
但是周星馳從來沒有為自己辯解過,他說:「事比人更重要。」
可沒有他的偏執,哪來經典?
1992年,香港票房前十名電影中,有七部是他的作品。
曾有過一段時間似乎炮轟周星馳才是政治正確時,黃秋生說過:「你們只看見別人說周星馳,你們看見周星馳說過別人嗎?」
他只是一個把事情做到極致的人,寧願得罪導演、演員,也絕不會辜負觀眾。
「一萬年實在太久了,如果可以重來,我希望自己不要那麼忙」
找一個合適的人過一輩子,是一件很難的事情,沒有人能隨隨便便就完成任務。
28歲周星馳才有了初戀羅慧娟,
羅慧娟曾經說過:搞不明白為什麼她對周星馳一片痴心,想跟他結婚生子,周星馳卻當她神經病。